Recreando las fotos que hicieron famosa la casa Kaufmann
Una nueva era de vida interior-exterior
Situada en medio del desierto de Palm Springs, la Casa Kaufmann es el recordatorio perfecto de que la arquitectura tiene tanto que ver con el entorno como con la propia estructura.
Con su piedra de Utah de color arena, sus ventanales que van del suelo al techo y sus paredes correderas de cristal, el visionario diseño de Richard Neutra es una obra maestra de la vida interior-exterior.
Pero en lugar de integrarse perfectamente en el entorno, la casa se diseñó para crear una yuxtaposición entre la llamativa construcción artificial y su sereno entorno.
La casa Kaufmann, una de las más fotografiadas del mundo, se hizo famosa por la evocadora imagen en blanco y negro de Julius Shulman en 1947 y, más tarde, por la foto Poolside Gossip de Slim Aarons en 1970.
En nuestro afán por reproducir algunas de las arquitecturas más célebres del mundo, hemos recurrido a la experiencia del visualizador 3D y entusiasta de Lumion Carlos Rodríguez para reproducir las fotos que la hicieron famosa.
En esta reveladora entrevista, desvelaremos los resultados finales y profundizaremos en el proceso de réplica de estas reconocibles imágenes.
Hola Carlos Ya has recreado varios iconos arquitectónicos en Lumion. Qué fue lo que te atrajo de la Casa Kaufmann y te hizo querer reimaginarla?
La Casa Kaufmann de Palm Springs, diseñada por Richard Neutra, es un icono de la arquitectura del siglo XX, especialmente en lo que se refiere al diseño moderno de mediados de siglo. Eso es lo que realmente me atrajo: me pareció una oportunidad perfecta para recrearla virtualmente y profundizar en el diseño de Neutra.
Me llamó mucho la atención la forma en que la casa utiliza materiales naturales y juega con luces y sombras. Al reproducirla en Lumion, pude explorar estos elementos con más detalle y hacerme una mejor idea de cómo interactúan en diferentes condiciones.
Como parte de este proyecto, recreaste dos de las fotos más famosas de la Casa Kaufmann. Qué aspectos de la casa y del paisaje que la rodea consideraste más importantes para representarlos fielmente en ellas?
Para mí, los aspectos más importantes que había que representar fielmente eran las líneas limpias y modernistas de la casa y su estética minimalista, que definen realmente la arquitectura. También me centré en el uso de materiales naturales como el acero, el cristal y la piedra, ya que desempeñan un papel importante en la perfecta combinación de los espacios interiores y exteriores.
También era esencial captar la interacción de la luz natural y las sombras, ya que ayuda a transmitir el ambiente y la intención arquitectónica del diseño de Richard Neutra.
Estas dos fotografías son auténticos iconos de la fotografía del siglo XX, y reproducirlas ha sido todo un reto. Los fotógrafos originales utilizaron técnicas extraordinariamente precisas y complejas en la década de 1950, que son difíciles de reproducir incluso hoy en día. Cada aspecto -desde el desenfoque del objetivo y la distancia focal hasta la iluminación- se controlaba meticulosamente.
La casa está situada frente al terreno montañoso del desierto de Palm Springs. ¿Qué importancia tenía recrear con precisión este telón de fondo en las imágenes?
Recrear con precisión el telón de fondo montañoso del desierto de Palm Springs era vital para una reproducción fiel. Las montañas de San Jacinto son una parte integral del diseño de Richard Neutra: crean un contraste dramático y proporcionan una sensación de escala que realmente asienta la casa en su entorno desértico.
Las montañas no son sólo un telón de fondo; mejoran la experiencia visual y emocional al influir en la luz natural, la sombra e incluso la orientación de la casa para aprovechar al máximo las vistas. También reflejan el duro clima del desierto, que influyó mucho en el diseño y la elección de los materiales.
Por tanto, era esencial conseguir que este telón de fondo reflejara la autenticidad y la importancia de la obra maestra de Neutra. Para conseguir un resultado realista y envolvente, utilicé una imagen PNG del entorno.
Háblanos de tus elecciones para el interior. ¿Coinciden con la estética original?
Aunque la casa ha sufrido varias reformas a lo largo de los años debido a sus distintos propietarios, elegir los muebles fue bastante sencillo. Neutra seleccionó originalmente elementos del fabricante suizo Vitra, así que me apoyé en esas elecciones.
Su énfasis en el minimalismo, combinado con el uso de materiales naturales como la madera y el metal, fue lo que realmente guió el proceso. La sencillez y atemporalidad del diseño original garantizaron que el mobiliario se mantuviera fiel a los principios modernistas de la casa. De este modo, los interiores siguen reflejando la visión de Neutra del minimalismo y la armonía natural.
La materialidad desempeña un papel importante en la recreación de imágenes como éstas. Hasta qué punto fue difícil igualar el original y cómo localizaste las texturas y los terrenos adecuados?
Hacer coincidir los materiales originales de la casa Kaufmann fue todo un reto, sobre todo con texturas como el acero, la piedra y la madera, tan características del diseño de Richard Neutra. Hubo que investigar mucho -excavar en fotos de archivo, planos arquitectónicos y muestras de materiales- para conseguirlo.
Se obtuvieron texturas de alta calidad de la biblioteca interna de Lumion y se crearon algunas texturas personalizadas cuando fue necesario. El objetivo era equilibrar la precisión técnica con la interpretación artística para transmitir fielmente el ambiente original de la casa.
¿Qué efectos utilizaste al recrear la Casa Kaufmann y cuáles te resultaron más útiles?
Para este proyecto, era crucial conseguir la iluminación característica de la zona de Palm Springs, y no era poca cosa. Aunque la tecnología de trazado de rayos ha simplificado considerablemente el flujo de trabajo, conseguir un resultado hiperrealista seguía siendo un reto.
Herramientas como los cielos reales, la corrección del color y el estudio del sol fueron esenciales para captar la iluminación deseada. Además, utilicé efectos como el destello de lente, la profundidad de campo y la niebla para añadir una capa adicional de realismo y dar vida a la escena.
¿Qué trucos utilizaste para conseguir el aspecto vintage de la icónica foto de Shulman?
Para conseguir ese aspecto vintage, recurrí a una de mis funciones favoritas de Lumion: las LUT. Con las LUT, puedes cambiar radicalmente el ambiente de una imagen con un solo clic, lo que es realmente impresionante. Son increíblemente versátiles y fáciles de usar: examiné la foto, elegí una de las LUT de Lumion que encajara con el ambiente y la apliqué. Sencillo y eficaz.
Para esta foto, elegí «Black and white punch», ya que captaba mejor la sensación vintage que buscaba.
¿Cómo fué tu experiencia de trabajo en Lumion 2024 y cuáles fueron los aspectos más destacados?
Trabajar con Lumion 2024 ha superado mis expectativas. No se trata solo de los renders de alta calidad que puedo producir con el trazado de rayos, sino también del importante ahorro de tiempo que me permite centrarme más en la parte creativa. La facilidad para conseguir renders realistas ha eliminado muchos de los retos técnicos, lo que me ha permitido dedicar más tiempo a detalles como seleccionar el mobiliario perfecto o encontrar las referencias fotográficas adecuadas.
Lumion 2024 ha agilizado el proceso de renderizado hasta el punto de que ahora puedo dar prioridad a las decisiones artísticas sobre los detalles técnicos, lo que hace que todo el flujo de trabajo sea más eficiente y creativo.
